Seifudo - Iwanawi Gyokuzan - 盒 - 瓷器 - 私人收藏

Pièce unique digne d'un musée, collection personnel.
日本九谷: Dai Nippon Kutani
盛楓堂造: par Seifudo

Magnifique boite ou bonbonnière uniques élégante et raffiné, Kutani ware
Produit fin 19ieme, début 20ieme (1880-1920)

Seifudo est la marque d'Iwanawi Gyokuzan qui était actif au début de l'ère Meïji.
Il était un disciple d'Abe Oumi et quelque uns de ses produits sont situés au musée de Kyoto.

La dernière période du voyage de Kutani a commencé dans les années 1860, dans ce qui est connu comme l'ère Meiji. C'est à cette époque que le Kutani a commencé à apparaître en Europe. De nombreux fours qui avaient fermé après la chute initiale ont commencé à rouvrir et la production a de nouveau battu son plein. En conséquence, de nombreux fours ont commencé à exporter ces pièces, qui ont trouvé refuge dans d'influentes familles européennes. La possession de porcelaine japonaise était considérée comme riche et magnifique.

Bien que Kutani est toujours fabriqué à grande échelle, la merveille de Ko Kutani est incomparable. Chaque pièce raconte une histoire qui a été peinte à la main avec patience par de véritables artistes du Japon. L'art céramique de Kutani a une histoire magnifique mais brisée et fragmentée. Sa beauté est si captivante qu'il a été redécouvert plusieurs fois et sera apprécié pendant des années encore.

Tout comme les formes d'art uniques au monde, le Kutani Ware est une poterie colorée originaire du Japon. Le nom original est Kutani-Yaki et il n'y a rien d'autre qui lui ressemble. La poterie Kutani est fabriquée dans les villes du sud de la préfecture d'Ishikawa comme Nomi, Komatsu, Kaga et Kanazawa.

Les couleurs magnifiques et audacieuses ont attiré des fans du monde entier ainsi que des opportunités d'exportation. Depuis que ces pièces uniques ont été repérées et exportées dans le monde entier, elles ont gagné en popularité. Qu'il s'agisse de tasses, de pots, de services à thé, de bols, de plats de service ou de cuillères, les articles de Kutani sont parfaits pour les cadeaux et pour servir des repas spéciaux lors d'occasions particulières.

Le style Eiraku est une extension du style Yoshidaya où les couleurs de base sont rehaussées par des couches d'or sur la première couche de couleur rouge. Le résultat final est une belle combinaison d'articles Kutani qui attire le regard.

Habituellement, les artistes prennent une pièce de céramique blanche unie et commencent par un motif de komon. Les contours sont peints individuellement à l'aide de zaffre qui contient de l'oxyde de cobalt comme ingrédient. La pièce est placée dans le four pour que la chaleur permette au zaffre de prendre une couleur foncée. Cette technique seule dans le four prend jusqu'à sept heures.

La surface est ensuite peinte à nouveau avec des touches plus épaisses pour créer les motifs voulus. Chaque trait et chaque motif détermine les couleurs et le design final de la pièce en céramique. Le résultat final ressemble beaucoup à une peinture tridimensionnelle, ce qui en fait un design unique.

Chaque pièce, qu'il s'agisse d'une tasse à thé, d'une cuillère, d'un bol ou d'une soucoupe, est peinte à la main et chaque trait est réalisé par des artisans professionnels. Une fois les motifs et les dessins terminés, le récipient est à nouveau placé dans le four pour être chauffé à environ 800 degrés Celsius. La réaction chimique qui se produit en raison de la chaleur élevée transforme le pigment en couleurs translucides voulues par l'artiste.

En très bel état
A noter un petit morceau à été recollé sur le bord du couvercle (voir dernière photo)

Dimension
8cm de hauteur
15cm de circonférence

Sera emballé et envoyé avec grande précaution et assurance