Santicri (1992) - The Weight of Shattered Dreams

Santicri-artist

Tecnica: Resina e polvere di marmo
Misure : H13 x L15 x P13 cm
Condizione: nuovo
Certificato di autenticità - firmata a mano
Edition: limited edition 100ex

La scultura "The Weight of Shattered Dreams" si inserisce nel filone degli Art Toys, un genere artistico che combina elementi di design giocattolistico con significati più profondi. L'orsetto di peluche, simbolo per eccellenza di comfort e innocenza, diventa qui un veicolo per una riflessione più cupa sulla condizione psicologica infantile di fronte alle pressioni e alle ansie del mondo contemporaneo.

L’elemento chiave è la pietra, che schiaccia la testa dell'orsetto, creando una tensione tra la dolcezza dell'infanzia e il peso delle responsabilità o traumi che si accumulano con il passare del tempo. La pietra, un oggetto naturale, rigido e inamovibile, rappresenta simbolicamente i fardelli invisibili della crescita o delle aspettative imposte dalla società. Il contrasto tra la morbidezza del peluche e la durezza della pietra genera una dicotomia visiva potente.

In termini di materiali e concetto, la scultura evoca i temi della psicologia infantile, suggerendo come la vulnerabilità e le paure dell'infanzia si riflettano anche nell'età adulta. Il peluche porta i segni di una delicatezza ferita, e la composizione comunica il tema del sogno infranto, esplorando il peso insopportabile di aspettative non soddisfatte o del trauma emotivo.

In sintesi, "The Weight of Shattered Dreams" è un'opera che combina l’estetica giocosa degli Art Toys con una profondità concettuale che invita a riflettere su come l’infanzia, spesso idealizzata come periodo di spensieratezza, possa essere segnata da fardelli emotivi moderni.

Nato nel 1992 a Macerata nelle Marche , l'artista Italiano svolse un percorso che tra studi di Geometra e Architettura lo ha portato a collaborare con un artigiano di sculture in resina. Lì nacque il bisogno sempre più forte di trovare se stesso e dar sfogo alla propria creatività.
Le sue opere vengono vendute in tutto il mondo, collaborando con gallerie in Italia e in Europa. Ispirato dai grandi maesti come Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat , Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe,Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso e Ai Weiwe, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk , Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti , Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
A volte ha utilizzato nelle sue espressioni artistiche marchi come Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati, rolls royce.
La sua arte è ampiamente apprezzata e non può mancare tra i collezionisti di quadri e sculture di street art, pop art, arte contemporanea non che da appassionati di collezioni di
fumetti disney, paperino, topolino, minnie, zio paperone, tintin, comics, cartier, pokèmon, modellini, zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, oro e diamanti.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."