Carlo Maratta (1625-1713), Bottega di - La Vergine offre il Bambino a San Francesco

Importante Antico dipinto
ad olio su rame XVII Secolo

La Vergine offre il Bambino a San Francesco

Bottega di Carlo Maratta (1625-1713) - Madonna addolorata

olio su rame 1680 - 1720 - 33 x 28 cm in antica cornice in legno e oro dell’800 italiano

23 x 18 cm dipinto

Significativa è l'iconografia del dipinto, che deriverebbe da un preciso passo del raro De cognatione sancti Francisci di Arnaldo di Sarrant (o Samatan) composto nel 1365, in cui il Santo viene rappresentato in estatica contemplazione della Vergine, dalla quale ha appena ricevuto il Bambino. La rappresentazione del Santo estatico che contempla la Vergine che gli ha appena consegnato il Bambino «è tutto sommato non troppo frequente, e in ogni caso appare come uno degli ultimi esiti dell'iconografia francescana, estraneo com'è alla tematica meramente "biografica-miracolistica" diffusa in epoca medievale, finalizzata alla produzione di exempla per i fedeli, e a quella generalmente neo-
iconica e adigetica dell'epoca rinascimentale».
Carlo Maratta, talvolta menzionato anche come Carlo Maratti (Camerano, 15 maggio 1625 - Roma, 15 dicembre 1713), è stato un pittore e restauratore italiano.
Fu una figura centrale della pittura romana ed italiana della seconda metà del Seicento; durante la vita fu celebrato come il massimo pittore del suo tempo, improntando anche gran parte della produzione artistica del secolo successivo. Nel periodo neoclassico, la sua arte fu assai criticata e cadde nell'oblio; solo nel Novecento ne fu riscoperto il valore.
La pittura romana tra Seicento e Settecento era dominata dal contrasto tra classicismo e barocco; Maratti riuscì nel difficile compito di conciliare le due opposte tendenze, partendo dal classicismo di Raffaello e accogliendovi un barocco privo di eccessi retorici.
Molto interessante fu anche la sua opera di restauratore di opere pittoriche: gli affreschi di Raffaello della Villa Farnesina e, nel 1702, delle Stanze Vaticane, oltre a quelli della Galleria di Annibale Carracci a Palazzo Farnese.
La pittura del Maratti fu celebrata da Giovan Pietro Bellori che ne elogiava la grazia e la purezza di composizione, ritenendolo l'unico artista vivente degno di comparire nelle sue Vite de' pittori, scultori e architecti moderni, del 1672. Il Mengs disse di lui: ei sostenne la pittura in Roma che non precipitasse come altrove. Successivamente, nel periodo neoclassico si alternarono giudizi severi e lodi, ma nel complesso la sua arte fu assai criticata. Nel Novecento l'arte del Maratti fu riscoperta e il pittore è oggi
ritenuto una figura cardine dell'arte tra Sei e Settecento.


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