Corneille (Guillaume Cornelis van Beverloo, 1922-2010) • Saint Vicens-atelier • Perpignan, - 花瓶 - 罕见的红棕色釉扭纹纹花瓶 • 署名高乃依，1976 年 - 石器

Corneille (Guillaume Cornelis van Beverloo, 1922-2010)

Gemerkt Corneille 1976
SignatuurL Corneille
Keramiekstempel: Boom op bloem?

Verklaring:
Het stempeltje is hoogstwaarschijnlijk afkomstig van het Sant Vicens-atelier en fungeert als een herkomstmerk om aan te geven dat het stuk in dit atelier is vervaardigd. Corneille’s persoonlijke signatuur aan de onderzijde bevestigt dat dit een uniek stuk van hem is, gemaakt tijdens zijn samenwerking met het beroemde atelier. Dit maakt de vaas nog interessanter, omdat het een tastbaar voorbeeld is van de samenwerking tussen een groot kunstenaar en een gerenommeerd keramisch centrum.

Unieke vaas met roodbruine glazuur en subtiele draaispoordecoratie, gesigneerd Corneille, 1976
Deze bijzondere, bolvormige vaas van licht steengoed heeft een roodbruine glazuurlaag met subtiele, donkere draaisporen en horizontale lijnen die een dynamisch patroon vormen. De glazuurtechniek geeft het stuk een warme, aardse uitstraling, terwijl de lichte klei aan de onderzijde wijst op een hoogwaardige steengoedsoort. Het gebruik van monochroom glazuur is uitzonderlijk voor Corneille, die vooral bekendstaat om zijn expressieve kleurgebruik en felle diermotieven.

De vaas is in goede gebruikte staat ; heeft wel een chip aan de bovenrand. Dit doet verder niets af aan de decoratieve waarde en de zeldzaamheid van deze vaas. Is vrij gemakkelijk te restaureren en zeer de moeite waard om dat te doen.

Het werk is gesigneerd "Corneille" en gedateerd "1976", wat wijst op zijn actieve periode in het beroemde Sant Vicens-atelier in Perpignan, Zuid-Frankrijk.
Dit atelier, opgericht door Jean Lurçat in de jaren '40, was een centrum voor keramisch experiment en verwelkomde beroemde kunstenaars zoals Picasso, Dufy en later Corneille. Sant Vicens werd geroemd om de combinatie van traditioneel vakmanschap en innovatieve artistieke visies. Hier konden kunstenaars experimenteren met hoogwaardige kleisoorten en diverse glazuureffecten, waaronder de zogenoemde F-glazuren, die een rijke glans en diepe kleuren konden creëren.

In de jaren '70 bevond Corneille zich op het hoogtepunt van zijn carrière. Hij reisde veel tussen Parijs, waar hij woonde, en Zuid-Frankrijk. Hij bleef trouw aan zijn CoBrA-wortels, maar zijn stijl werd steeds persoonlijker en meer gericht op individuele expressie. In deze periode maakte hij, naast schilderijen en grafiek, ook textielontwerpen, sculpturen en keramiek. 1976 markeerde een fase waarin hij intensief werkte met keramische vormen en dierenmotieven, waarbij hij samen met de keramisten van Sant Vicens tot unieke creaties kwam. De keuze voor een ingetogen glazuur kan worden geïnterpreteerd als een bewuste poging om zich te richten op vorm en eenvoud, in contrast met zijn gebruikelijke felgekleurde werken.

Corneille’s keramiek uit deze periode werd vaak in kleine oplages of als unieke stukken gemaakt, waardoor ze zeer gewild zijn bij verzamelaars. Deze vaas, met zijn afwijken van het kleurrijke palet, kan duiden op een zeldzaam experiment of een op zichzelf staand ontwerp, mogelijk met persoonlijke symboliek.

Deze vaas is niet alleen een voorbeeld van Corneille's veelzijdigheid, maar ook van de rijke traditie van Sant Vicens als broedplaats voor artistieke experimenten. Een zeldzaam en waardevol object voor elke CoBrA-verzamelaar of liefhebber van keramische kunst.