prima geleverd zoals omschreven heel mooi
查看翻译Andy Warhol (1928-1987) - Cars Formula I Car W 196 R Bj 1954 blau - Artprint 70 x 90 cm
编号 88926031
- Werk wird ungerahmt angeboten -
Wunderschöner, ausdrucksstarker Kunstdruck von Andy Warhol im Format 70 x 90 cm mit dem Titel Cars: Formula I Car, W 196 R, Bj. 1954 (Blau). Das Werk ist ein hochwertiger Druck auf festem Papier und in sehr gutem Zustand.
Künstler: Andy Warhol
Titel: Cars: Formula I Car, W 196 R, Bj. 1954 (Blau)
Art: Kunstdruck
Technik: Druck auf festem Papier
Originalität: Reproduktion
Blattmaße: 70 x 90 cm
Zustand: Neu
Herkunft: Kunstverlag
Epoche: Pop Art
Nationalität: Amerikanische Kunst
Andy Warhol:
Andy Warhol, geboren 1928 in Pittsburgh und gestorben 1987 in New York City, war eine zentrale Figur der Pop-Art und prägte die moderne Kunst nachhaltig. Seine Werke, die Alltagsgegenstände und Prominente darstellen, stellten traditionelle Kunstbegriffe infrage und verwischten die Grenzen zwischen Kunst und Konsumkultur.
Warhols Ansatz, Alltagsobjekte in den Kunstkontext zu überführen, wurde stark von Künstlern wie Jasper Johns und Robert Rauschenberg beeinflusst. Johns' „Flag“ und Rauschenbergs „Bed“ nutzen Alltagsmotive auf neue Weise, was Warhol in seinen „Campbell's Soup Cans“ (1962) weiterentwickelte. Diese Ideen stehen in der Tradition von Marcel Duchamps Readymades, wie seiner „Fountain“ (1917), die die Rolle des Künstlers und die Definition von Kunst hinterfragten. Warhol setzte diese Gedanken fort und schuf mit seinen „Brillo Boxes“ (1964) eine Synthese von Kunst und Massenproduktion, die auch Künstler wie Claes Oldenburg beeinflusste, der mit seinen überdimensionierten Skulpturen alltäglicher Objekte, etwa „Floor Burger“ (1962), ähnliche Themen aufgriff.
Warhols Reproduktion und Wiederholung von Bildern durch die Siebdruck-Technik steht auch in Dialog mit den Werken von Roy Lichtenstein und James Rosenquist. Lichtensteins Comic-inspirierte Arbeiten wie „Whaam!“ (1963) und Rosenquists großformatige Collagen wie „F-111“ (1965) griffen, ähnlich wie Warhol, die Ästhetik der Massenmedien auf. Diese Künstler reflektierten kritisch die kommerzielle Kultur und das Konsumverhalten, wobei sie gleichzeitig die Grenzen zwischen hoher Kunst und populärer Kultur auflösten.
Warhols Auseinandersetzung mit Prominenz und Vergänglichkeit, etwa in seiner „Marilyn Diptych“ (1962), wurde auch von Richard Hamilton, einem britischen Vorläufer der Pop-Art, aufgegriffen. Hamiltons „Just what is it that makes today’s homes so different, so appealing?“ (1956) kann als Vorläufer für die popkulturellen Themen gesehen werden, die Warhol später in den USA weiterentwickelte. Beide Künstler beschäftigten sich mit der Oberflächlichkeit der modernen Konsumgesellschaft und der Ikonisierung von Prominenten.
Warhols Einfluss reicht auch in die minimalistischen und konzeptuellen Strömungen hinein. Künstler wie Donald Judd und Dan Flavin, die mit seriellen Strukturen und industriellen Materialien arbeiteten, setzten sich ebenfalls mit der Beziehung zwischen Kunst und Produktion auseinander. Judds „Untitled“ (1967) und Flavins Leuchtstoffröhren-Skulpturen hinterfragen die Einzigartigkeit des Kunstwerks, ähnlich wie Warhol dies in seiner seriellen Produktion tat.
Zusammengefasst bleibt Andy Warhol eine Schlüsselfigur der modernen Kunst, die die Grenzen zwischen Kunst, Konsumkultur und Massenproduktion verwischte.
Thematisch verwandte Künstler:
Roy Lichtenstein, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Richard Hamilton, Ed Ruscha, James Rosenquist, David Hockney, Jeff Koons, Takashi Murakami, Damien Hirst, Marcel Duchamp, Pablo Picasso, Jackson Pollock, Willem de Kooning, Frank Stella, Cy Twombly, Yves Klein, Francis Bacon, Cindy Sherman, Barbara Kruger, Richard Prince, Gerhard Richter, Ai Weiwei, Julian Schnabel, Alex Katz, George Condo, Banksy.
Informationen zum Versand:
Wir rollen Drucke auf feste Hartpapprollen auf, wickeln sie mit Wellpappe ein und versenden sie in stabilen Kartons. Der Versand erfolgt mit Trackingnummer zur Sendungsverfolgung.
Über uns:
Wir sind seit über 20 Jahren im Kunsthandel tätig und haben umfangreiche Erfahrungen im professionellen Umgang und Versand von Kunstwerken.
卖家故事
- Werk wird ungerahmt angeboten -
Wunderschöner, ausdrucksstarker Kunstdruck von Andy Warhol im Format 70 x 90 cm mit dem Titel Cars: Formula I Car, W 196 R, Bj. 1954 (Blau). Das Werk ist ein hochwertiger Druck auf festem Papier und in sehr gutem Zustand.
Künstler: Andy Warhol
Titel: Cars: Formula I Car, W 196 R, Bj. 1954 (Blau)
Art: Kunstdruck
Technik: Druck auf festem Papier
Originalität: Reproduktion
Blattmaße: 70 x 90 cm
Zustand: Neu
Herkunft: Kunstverlag
Epoche: Pop Art
Nationalität: Amerikanische Kunst
Andy Warhol:
Andy Warhol, geboren 1928 in Pittsburgh und gestorben 1987 in New York City, war eine zentrale Figur der Pop-Art und prägte die moderne Kunst nachhaltig. Seine Werke, die Alltagsgegenstände und Prominente darstellen, stellten traditionelle Kunstbegriffe infrage und verwischten die Grenzen zwischen Kunst und Konsumkultur.
Warhols Ansatz, Alltagsobjekte in den Kunstkontext zu überführen, wurde stark von Künstlern wie Jasper Johns und Robert Rauschenberg beeinflusst. Johns' „Flag“ und Rauschenbergs „Bed“ nutzen Alltagsmotive auf neue Weise, was Warhol in seinen „Campbell's Soup Cans“ (1962) weiterentwickelte. Diese Ideen stehen in der Tradition von Marcel Duchamps Readymades, wie seiner „Fountain“ (1917), die die Rolle des Künstlers und die Definition von Kunst hinterfragten. Warhol setzte diese Gedanken fort und schuf mit seinen „Brillo Boxes“ (1964) eine Synthese von Kunst und Massenproduktion, die auch Künstler wie Claes Oldenburg beeinflusste, der mit seinen überdimensionierten Skulpturen alltäglicher Objekte, etwa „Floor Burger“ (1962), ähnliche Themen aufgriff.
Warhols Reproduktion und Wiederholung von Bildern durch die Siebdruck-Technik steht auch in Dialog mit den Werken von Roy Lichtenstein und James Rosenquist. Lichtensteins Comic-inspirierte Arbeiten wie „Whaam!“ (1963) und Rosenquists großformatige Collagen wie „F-111“ (1965) griffen, ähnlich wie Warhol, die Ästhetik der Massenmedien auf. Diese Künstler reflektierten kritisch die kommerzielle Kultur und das Konsumverhalten, wobei sie gleichzeitig die Grenzen zwischen hoher Kunst und populärer Kultur auflösten.
Warhols Auseinandersetzung mit Prominenz und Vergänglichkeit, etwa in seiner „Marilyn Diptych“ (1962), wurde auch von Richard Hamilton, einem britischen Vorläufer der Pop-Art, aufgegriffen. Hamiltons „Just what is it that makes today’s homes so different, so appealing?“ (1956) kann als Vorläufer für die popkulturellen Themen gesehen werden, die Warhol später in den USA weiterentwickelte. Beide Künstler beschäftigten sich mit der Oberflächlichkeit der modernen Konsumgesellschaft und der Ikonisierung von Prominenten.
Warhols Einfluss reicht auch in die minimalistischen und konzeptuellen Strömungen hinein. Künstler wie Donald Judd und Dan Flavin, die mit seriellen Strukturen und industriellen Materialien arbeiteten, setzten sich ebenfalls mit der Beziehung zwischen Kunst und Produktion auseinander. Judds „Untitled“ (1967) und Flavins Leuchtstoffröhren-Skulpturen hinterfragen die Einzigartigkeit des Kunstwerks, ähnlich wie Warhol dies in seiner seriellen Produktion tat.
Zusammengefasst bleibt Andy Warhol eine Schlüsselfigur der modernen Kunst, die die Grenzen zwischen Kunst, Konsumkultur und Massenproduktion verwischte.
Thematisch verwandte Künstler:
Roy Lichtenstein, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Richard Hamilton, Ed Ruscha, James Rosenquist, David Hockney, Jeff Koons, Takashi Murakami, Damien Hirst, Marcel Duchamp, Pablo Picasso, Jackson Pollock, Willem de Kooning, Frank Stella, Cy Twombly, Yves Klein, Francis Bacon, Cindy Sherman, Barbara Kruger, Richard Prince, Gerhard Richter, Ai Weiwei, Julian Schnabel, Alex Katz, George Condo, Banksy.
Informationen zum Versand:
Wir rollen Drucke auf feste Hartpapprollen auf, wickeln sie mit Wellpappe ein und versenden sie in stabilen Kartons. Der Versand erfolgt mit Trackingnummer zur Sendungsverfolgung.
Über uns:
Wir sind seit über 20 Jahren im Kunsthandel tätig und haben umfangreiche Erfahrungen im professionellen Umgang und Versand von Kunstwerken.
卖家故事
- 168
- 2
- 0
Parfait
查看翻译Well wrapped, quickly sent, beautiful high quality poster! Very pleased.
查看翻译Schnell! Exzellent verpackt! Höchst seriös! Top!!!! Besten Dank und herzlichste Grüße
查看翻译Alles gut
查看翻译Alles gut
查看翻译Stampa veramente bella e imballo perfetto. Grazie
查看翻译Very nice Print. Thank you! Didn't know the artist before.
查看翻译Marvellous Print with lots of charakter. Thank you!
查看翻译Nice Prints thank you (The horses lack a little bit of detail)
查看翻译Very nice Print. Thank you!
查看翻译The two Modiglianis are such nice Prints. Lovely! And the big Print has lots of Details. Thank you .. I am 100% satisfied
查看翻译Plakat wie beschrieben makellos, extrem sicher verpackt und schnell auf den Weg gebracht.
查看翻译Beautifully packaged. Good quality prints on thick paper
查看翻译Perfetto, ordine ricevuto in tempi brevi, imballaggio ottimo
查看翻译Top packaging and fast delivery.
查看翻译Alles bestens Danke
查看翻译Ces't bon!
查看翻译Délais et embalage parfait
查看翻译parfaitement bien emballé bien reçu et conforme aux photos. 👍
查看翻译Lovely print, absolutely satisfied, thank you
查看翻译High quality prints. Lightning fast delievery but the best is the customerfriendly communication. 200% satisfied
查看翻译👍🙋♂️
查看翻译Perfectly on time
查看翻译It took some time but my lot is delivered safely. Artseller has been very helpful in this
查看翻译