Hervé Mikaelof - Zurab Tsereteli, Larger than Life - 2019

Première édition de cet ouvrage rare et épuisé en état "neuf", consacré à l'artiste Russe : Zurab Tsereteli.

Cet ouvrage « Larger Than Life » a été édité dans le cadre de la première grande rétrospective solo de l'artiste géorgien-russe Zurab Tsereteli au Royaume-Uni, en collaboration avec Hervé Mikaeloff à la Saatchi Gallery de Londres.

Sculpteur et architecte diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi, il est président de l'Académie des beaux-arts de Moscou.

Homme influent en Russie, Zourab Tsereteli est un proche de certains cercles de Vladimir Poutine et surtout de Iouri Loujkov, l'ancien maire de Moscou.

Vous découvrirez dans ce livre des peintures, des sculptures et des émaux couvrant ses premières années jusqu’à nos jours.

Larger Than Life présentera la vaste production créative de la carrière prolifique de Tsereteli, y compris des œuvres influencées par des rencontres passées et des relations avec des maîtres influents tels que Chagall, Picasso et Rauschenberg.

Avec une vaste pratique englobant la peinture, la sculpture et l’architecture, Tsereteli est un artiste dont le travail est omniprésent en Russie et dans le monde.

Il est connu dans le monde entier pour ses monuments publics saisissants à grande échelle, visibles dans de nombreuses villes, dont Londres, Moscou, New York, Paris, Rome et Tokyo.

Reconnu pour avoir brisé les conventions artistiques pendant la période soviétique et au-delà, tout en maintenant sa propre pratique artistique, Tsereteli est le fondateur :
- du Musée d'art moderne de Moscou (MMOMA)
- Président de l'Académie russe des arts
- ambassadeur de bonne volonté de l'UNESCO, sous laquelle il a amené Mère Teresa en Géorgie en 1989 pour créer un lieu permanent pour ses Missionnaires de la Charité à Tbilissi.

Il a reçu le titre d’« Artiste émérite de Géorgie » en 1967 et la plus haute distinction française, la Légion d’honneur, en 2010.

La monumentalité est au cœur des sculptures de Tsereteli, comme en témoignent ses commandes publiques internationales créées dans un style expressionniste monumental, motivées de manière créative par la conviction de l’artiste en l’importance de la liberté totale dans l’art.

Ayant grandi en Géorgie soviétique, Tsereteli a fait ses études en travaillant le bronze, la pierre, le verre, le bois, l'émail et la mosaïque, mais ce n'est qu'à la fin des années 1960 qu'il a commencé à gagner une large reconnaissance et à obtenir des commandes publiques.

La combinaison de visions monumentalistes de Tsereteli, de contes de fées et de rêves d'enfance, ainsi que de symbolisme archéologique et ethnographique et d'un puissant dynamisme créatif, le distinguait de ses pairs, d'autant plus que le climat culturel en URSS évoluait vers une forme d'expression plus libre.

Tsereteli partage son temps entre les studios de sa ville natale de Tbilissi, Moscou, Paris et New York.

L'expérience de rencontrer les maîtres Picasso et Chagall lors de son séjour à Paris en 1946 a changé sa compréhension de ce que signifie créer ; il a été inspiré par la liberté avec laquelle ces artistes sont passés de la peinture et du dessin à la céramique et à la sculpture.

L’influence de Picasso est évidente dans Inessa (1968) de Tsereteli, peint peu de temps après avoir visité l’atelier de l’artiste à Paris.

La célèbre sculpture de Tsereteli Mes artistes préférés (2009) est une représentation de Picasso, Modigliani, Chagall, Matisse et Van Gogh, qui fait suite à sa sculpture de 2008 de Niko Pirosmani et Henri Rousseau.

Les caractéristiques des artistes expressionnistes abstraits russes tels que Kandinsky et Malevitch se retrouvent également dans les riches palettes de couleurs rouges et bleues de Tsereteli. Tsereteli a également été marqué par sa grande amitié avec Robert Rauschenberg, ayant peint ensemble un portrait de l'artiste russe Aidan Salakhova intitulé I Done Aidan, réalisé lors de la visite de Rauschenberg en Géorgie et en Russie entre 1987 et 1988.

Son art reste positionné dans l'expressionnisme moderniste, aux côtés d'artistes tels que comme Fernando Botero, Arnaldo Pomodoro et Georg Baselitz.

Couverture : Rigide, édité sans jaquette
Nombre de pages : 127
Langue : Anglais
ISBN : 9788873367505
Dimensions : 30,5 x 24,7 cm

Etat : Cet ouvrage est neuf et non lu. Intérieur et couverture neuf.
Voir les photos qui font partie du descriptif.

Très bel exemplaire.

Sera livré dans un colis soigné, robuste et tracé.