Catawiki is voortdurend bezig om haar technologie te verbeteren. Je gebruikt momenteel een verouderde browser. Update je browser om je gebruikservaring te optimaliseren.
Je kunt je cookievoorkeuren instellen met de onderstaande schakelaars. Je kunt je voorkeuren bijwerken, je toestemming op elk moment intrekken en een gedetailleerde beschrijving bekijken van de soorten cookies die wij en onze partners gebruiken in ons Cookiebeleid.
Door Beulah | 30 augustus 2019
Toen Banksy zijn eigen kunstwerk op een veiling versnipperde, zorgde het niet alleen voor een paar opvallende krantenkoppen, maar wierp het ook enkele interessante vragen op over de toekomst van streetart. Hoewel investeren in streetart een geweldige manier is om je favoriete kunstenaars te ondersteunen, verandert de markt zo snel dat het niet altijd duidelijk is waar te beginnen. Hier om je te helpen zijn de streetart-experts: Ard Doko en Anthony Chrisp.
Een van de vele interessante dingen van de streetart-markt zijn de relatief jonge mensen. Verzamelaars van moderne kunstbewegingen zoals popart en surrealisme kunnen zich baseren op tientallen jaren aan gegevens bij het nemen van een investeringsbeslissing. Ter vergelijking, met uitzondering van enkele grote kunstenaars uit de jaren 70 en 80 (zoals Basquiat, Moncada en Haring), is streetart pas onlangs onder de aandacht gekomen van reguliere investeerders.
"Streetart blijft gewoon in populariteit groeien", zegt Anthony. “15 jaar geleden zou ik nooit gedacht hebben dat er in de toekomst documentaires met Oscarnominaties, museum retrospectives en optredens in The Simpsons zouden zijn voor de jongens met stencils en spuitverf. Kunstenaars rangschikken op investeringspotentieel is een uitdagende taak, met veel variabelen zoals markttendensen, beschikbaarheid van werk en de evolutie van de stijl van de kunstenaar.”
Maar zijn er kunstenaars van wie we kunnen verwachten dat het werk meer waard wordt, zelfs als het meer gebaseerd is op een gevoel van experts dan op markttrends? “Absoluut.” Anthony vervolgt: “Er zijn kunstenaars wier werk blijft boeien en inspireren door kwaliteit, inhoud of beide. Zoals Faith47, Swoon, Hush, Denial, Banksy, Kev Munday, Copyright, JR, Saber, Tom French, Hayden Kays, Fake, Eine, Katsu, Invader, Good Guy Boris en C215.”
Ard wijst erop dat nieuwe investeerders ook zouden moeten kijken naar de namen die in de veiling verschijnen. “Een kunstenaar die een grote kans heeft om groter te worden in [Catawiki] veilingen is Elizee Skayzoo. Hij is een Franse kunstenaar die altijd favoriet is als hij in de veiling staat. En abstracte streetart wordt ook populairder; dit kan calligraffiti zijn, maar ook de grafische geometrische muurschilderingen die je steeds vaker ziet verschijnen [in de veiling]. "
“Kunstenaars worden merken; naast geometrische muren zien we veel muurschilderingen met deze techniek waardoor het op een olieverfschilderij lijkt. Stijlen worden opnieuw gedefinieerd en de resultaten die je krijgt door met spuitverf te werken evolueren naar een hoger niveau. ”
In oktober 2018 werd een origineel schilderij van Banksy geveild en vervolgens onmiddellijk versnipperd door de kunstenaar, voordat de winnende bieder het werk in bezit kon nemen. Dat verhaal heeft een goede afloop - experts zijn van mening dat de spraakmakende vernietiging de waarde van de schets juist heeft verhoogd en de koper heeft het uiteindelijk gekocht - maar het werpt enkele interessante vragen op over hoe streetart-verzamelaars hun investeringen toekomstbestendig kunnen maken.
Het beste wat een verzamelaar zich kan afvragen is: "Is [dit kunstwerk] tien jaar later nog relevant?" Ard legt uit: “We zien veel politiek geëngageerde streetart die deel uitmaakt van een rage van twee jaar en vervolgens wordt vergeten vanwege veranderingen in het politieke klimaat en sociale prioriteiten.”
En hoe zit het met het toekomstbestendig worden van de markt zelf? Als bekende streetart kunstwerken geveild worden voor bedragen met 5 of 6 nullen, bestaat dan niet het gevaar dat streetart het domein van de elite wordt? “Kijk naar de grote namen in de streetart scene, "zegt Anthony," de kunstenaars die zijn overgestoken in het publieke bewustzijn - kunstenaars zoals Banksy, Shepard Fairey (OBEY), Invader en Mr Brainwash - en je zult zien dat de meeste originele kunstwerken al buiten het gemiddelde bereik van verzamelaars liggen.”
“Het mooie van de scene is echter dat deze voortdurend evolueert en dat er steeds nieuwe artiesten doorbreken. Als je nog steeds een kunstenaar van de streetart-elite aan je muur wilt hangen, zijn prints in beperkte oplage een prima begin, met Banksy en Obey die prints aanbieden onder de marktwaarde in een poging om ze voor iedereen toegankelijk te maken.”
Zoals Ard opmerkt: “Er schuilt een zeker gevaar voor elke vorm van kunst die populair wordt. Zolang mensen proberen het te verzilveren, is dit het geval. Echte streetart is echter nog steeds breed beschikbaar voor het grote publiek en dat zal nooit verdwijnen, zolang de kunstenaars die zelfvoorzienende mentaliteit hebben en daadwerkelijk op straat schilderen. Het is als muziek; je hebt popmuziek en dan heb je punkmuziek. Beide zijn erg populair, maar er hoort een ander publiek en budget bij. Kunstenaars hebben de zelfvoorzienende mentaliteit omdat ze niet met galerijen werken, maar in plaats daarvan hun werk verkopen via kanalen zoals de onze. Dit maakt het betaalbaarder voor de gewone man.”
____________________
September is bij Catawiki de maand van de streetart. We eren streetart kunstenaars op elk platform en via ons speciaal samengesteld programma streetart-veilingen.
Ontdek meer streetart | streetwise streetart
Deze artikelen vind je misschien ook interessant:
Hoe online veilingen streetart veranderen
In de spotlights: de streetart van Falcó
Van de straat naar de galerie: streetart kunstenaars in beweging