Nr. 94738165
Verkocht
Eindbod
€ 449
1 week geleden
After Guido Reni (XIX) - Ritratto di Beatrice Cenci - NO RESERVE
GUIDO RENI [After]
(Bologna, 1575 – 1642)
Ritratto di Beatrice Cenci
Olio su tela, cm. 62 x 50
NOTE: Pubblicazione catalogo opere della collezione Intermidiart. Certificato di Garanzia e Lecita Provenienza. Opera senza cornice:
L’opera, selezionata su tinte contrastanti dalle forti accensioni smaltate, illustra Il Ritratto di Beatrice Cenci, realizzato da un valente copista attivo in Italia nel tardo Ottocento.
La presente immagine si riferisce alla versione originale di questa composizione attribuito a Guido Reni (o ai suoi allievi), e attualmente conservato alla Gallerie nazionali d'arte antica, presso il Palazzo Barberini di Roma. Il soggetto dell'opera è Beatrice Cenci, nobildonna romana che fu giustiziata per parricidio all'epoca del papato di Papa Clemente VIII.
L'identificazione dell'artista che ha dipinto l'opera è stata ampiamente dibattuta, con la sua attribuzione in passato, da parte di molti critici, ad Elisabetta Sirani, con conseguente sua classificazione come affermazione da parte di una femminista del XVII secolo. Si è anche fatto il nome della pittrice bolognese Ginevra Cantofoli. Il soggetto dell'opera, Beatrice Cenci, è raffigurata con indosso una veste bianca, riconducibile alla Sibilla oppure ad una vergine vestale, in grado di evocare compassione. Il suo sguardo melanconico è rivolto indietro, ad un angolo.
Tradizionalmente si ritiene che il dipinto sia stato realizzato per il cardinale Ascanio Colonna. L'opera è stata capace di ispirare molti artisti, soprattutto romantici, tra cui Stendhal, Percy Shelley, Alexandre Dumas, Antonin Artaud e Francesco Domenico Guerrazzi. La disputa sulla sua attribuzione e la sua influenza sono state particolarmente accese, in grado di suscitare interesse tanto quanto la tela stessa. Senza alcuna documentazione, si sostiene che Reni sia entrato nella cella della donna il giorno prima dell'esecuzione, o forse fu in grado di vederla mentre lei si dirigeva al patibolo. Altri sostengono che l'artista non fosse neanche a Roma all'epoca dei fatti. Il primo catalogo della collezione Barberini definisce la tela raffigurante la Cenci come opera di un artista ignoto; soltanto successivamente sarà ricondotta al Reni.
Guido Reni fu il più grande allievo dei Carracci ed uno dei maggiori artisti che possa vantare l’arte italiana del Seicento. Il particolare carattere di classicismo che emerge dalla nostra Maddalena penitente è parte integrante delle ricerche del maestro bolognese che, già dopo la partenza di Annibale Carracci per la capitale pontificia, si era opposto apertamente e polemicamente all’eloquio sentimentale e drammatico di Ludovico, rimasto da solo alla guida del panorama artistico felsineo. Il legame con un’opera fondamentale per la cultura artistica felsinea quale fu l’Estasi di S. Cecilia [fig. 36] di Raffaello da Urbino (Bologna, Pinacoteca Nazionale), di cui molte sante reniane riprendono lo sguardo estatico presente anche all’interno del nostro quadro, si accosta poi alla cadenze manieristiche emiliane di Correggio e Parmigianino e agli echi eleganti e raffinati della cultura di Denis Calvaert, il pittore fiammingo che fui maestro di Guido come anche di molti altri artisti attivi a cavallo tra il Cinque e il Seicento (ad esempio Francesco Albani): a questo proposito basterà rilevare nella nostra tela l’utilizzo di tinte particolari dai riflessi metallici che rievocano decisamente gli insegnamenti dell’insegnante nordico del Reni.
In merito al suo stato conservativo, la tela versa in discreto stato conservativo. La superficie pittorica si presenta in patina. Si notano – a luce di Wood – alcuni restauri sparsi e qualche svelatura e ossidazione della superficie pittorica. A luce solare è visibile una craquelé rapportato all'epoca. Non si evidenziano problemi di tipo conservativo. Le misure della tela sono cm. 62 x 50.
Il dipinto viene ceduto senza cornice, nonostante risulta impreziosito da una bella cornice traforata e dorata traforata.
PROVENIENZA: Coll. Privata
PUBBLICAZIONE:
Inedito;
I MITI E IL TERRITORIO nella Sicilia dalle mille culture. INEDITA QUADRERIA catalogo generale dei dipinti della collezione del ciclo “I Miti e il territorio”, Editore Lab_04, Marsala, 2024.
Nel caso di vendita al di fuori del territorio italiano, l'acquirente dovrà attendere i tempi di evasione delle pratiche di esportazione.
Nr. 94738165
Verkocht
After Guido Reni (XIX) - Ritratto di Beatrice Cenci - NO RESERVE
GUIDO RENI [Na]
(Bologna, 1575 – 1642)
Portret van Beatrice Cenci
Olieverf op doek, cm. 62 x 50
LET OP: publicatie van de catalogus met werken uit de collectie Intermidart. Certificaat van garantie en wettige herkomst. Werken zonder lijst:
Het werk, geselecteerd in contrasterende kleuren met sterke geëmailleerde accenten, illustreert het Portret van Beatrice Cenci, gemaakt door een getalenteerde kopiist die eind negentiende eeuw actief was in Italië.
De huidige afbeelding verwijst naar de originele versie van deze compositie, toegeschreven aan Guido Reni (of zijn studenten), en momenteel bewaard in de National Galleries of Ancient Art, in het Palazzo Barberini in Rome. Het onderwerp van het werk is Beatrice Cenci, een Romeinse edelvrouw die werd geëxecuteerd wegens vadermoord ten tijde van het pausdom van paus Clemens VIII.
Er is veel discussie geweest over de identificatie van de kunstenaar die het werk heeft geschilderd, waarbij de toeschrijving ervan in het verleden door veel critici aan Elisabetta Sirani is toegeschreven, resulterend in de classificatie ervan als een statement van een 17e-eeuwse feministe. Ook de naam van de Bolognese schilder Ginevra Cantofoli werd genoemd. Het onderwerp van het werk, Beatrice Cenci, wordt afgebeeld in een witte jurk, toe te schrijven aan de Sibille of een Vestaalse maagd, die mededogen kan oproepen. Zijn melancholische blik is naar achteren gericht, naar een hoek.
Traditioneel wordt aangenomen dat het schilderij is gemaakt voor kardinaal Ascanio Colonna. Het werk heeft veel kunstenaars kunnen inspireren, vooral romantische kunstenaars, waaronder Stendhal, Percy Shelley, Alexandre Dumas, Antonin Artaud en Francesco Domenico Guerrazzi. Het dispuut over de toeschrijving en de invloed ervan is bijzonder verhit geweest en kan evenveel belangstelling wekken als het canvas zelf. Zonder enige documentatie wordt beweerd dat Reni de dag vóór de executie de cel van de vrouw was binnengegaan, of haar misschien had kunnen zien terwijl ze naar de galg liep. Anderen beweren dat de kunstenaar ten tijde van de gebeurtenissen niet eens in Rome was. De eerste catalogus van de Barberini-collectie definieert het canvas met de afbeelding van Cenci als het werk van een onbekende kunstenaar; pas daarna wordt het teruggebracht naar Reni.
Guido Reni was de grootste leerling van de Carracci en een van de grootste kunstenaars van de Italiaanse kunst van de zeventiende eeuw. Het specifieke karakter van het classicisme dat voortkomt uit onze boetdoende Magdalena is een integraal onderdeel van het onderzoek van de Bolognese meester die, na het vertrek van Annibale Carracci naar de pauselijke hoofdstad, zich openlijk en polemisch had verzet tegen de sentimentele en dramatische eloquentie van Ludovico, die alleen de artistieke leiding van het kunstlandschap van Bologna had. De band met een fundamenteel werk voor de artistieke cultuur van Bologna, zoals de Extase van S. Cecilia [fig. 36] van Raffaello da Urbino (Bologna, Pinacoteca Nazionale), waarvan veel heiligen van Reni de extatische blik overnemen die ook aanwezig is in ons schilderij, verbindt zich vervolgens met de manieristische cadansen van Correggio en Parmigianino en met de elegante en verfijnde echo's van de cultuur van Denis Calvaert, de Vlaamse schilder die meester was van Guido, evenals van vele andere kunstenaars die actief waren tussen de vijftiende en de zestiende eeuw (bijvoorbeeld Francesco Albani): in dit opzicht is het voldoende om in ons doek het gebruik van speciale tinten met metallic reflecties te benoemen die duidelijk de lessen van de noordelijke leraar van Reni oproepen.
Wat de staat van instandhouding betreft, verkeert het doek in een redelijke staat van instandhouding. Het beeldvlak heeft een patina. We kunnen in het licht van Wood enkele verspreide restauraties zien en wat ontrafeling en oxidatie van het picturale oppervlak. In zonlicht is een scheur zichtbaar die verband houdt met het tijdperk. Er zijn geen instandhoudingsproblemen benadrukt. De afmetingen van het doek zijn cm. 62 x 50.
Het schilderij wordt zonder lijst verkocht, hoewel het is verfraaid met een prachtige geperforeerde en gouden geperforeerde lijst.
HERKOMST: Privé Collectie
PUBLICATIE:
Ongepubliceerd;
DE MYTHEN EN HET GRONDGEBIED op Sicilië met duizend culturen. ONGEPUBLICEERDE SCHILDERIJEN algemene catalogus van schilderijen uit de collectie van de cyclus “Mythen en het territorium”, Uitgever Lab_04, Marsala, 2024.
Bij verkoop buiten het Italiaanse grondgebied zal de koper moeten wachten tot de exportprocedures zijn verwerkt.
Misschien vind je dit ook interessant
-
-
-
-
-
-
-
-
-
Stel een zoekopdracht in
Stel een zoekopdracht in om een melding te ontvangen wanneer er nieuwe resultaten zijn.
Dit object was te vinden in
Zo koop je op Catawiki
1. Ontdek iets bijzonders
2. Plaats het hoogste bod
3. Veilig betalen