Cette œuvre cinétique est une rencontre audacieuse entre deux visions de Napoléon, mêlant tradition et modernité. D’un côté, elle présente une peinture d’époque représentant Napoléon à cheval, dans toute la grandeur et le classicisme qui caractérisent les portraits historiques de l’Empereur. De l’autre côté, on découvre une interprétation contemporaine et subversive signée Banksy, réinventant la figure de Napoléon avec son style provocateur et sa touche ironique. Ces deux univers, aussi opposés que complémentaires, se superposent et s’entrelacent dans un jeu visuel saisissant, donnant naissance à une œuvre à la fois poétique, dynamique et résolument actuelle. Ce dialogue entre l’histoire et la modernité invite le spectateur à réfléchir sur l’évolution des symboles et des mythes, tout en rendant hommage à l’impact intemporel de cette figure emblématique. Je suis collectionneuse et j ai décidé de devenir l'agent exclusif pour le Sud de la France de cette artiste qui est une pépite PopLéa (PopLéa est un pseudonyme derriere lequel elle se cache mais je peux vous dire qu'elle a un master Histoire de l’art de l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et qu'elle collabore régulièrement avec la revue Connaissance des Arts ). Elle pratique l'agamographe : "Le terme Agamographe vient de l’artiste Yaacov Gibstein dit « Agam ». Cet artiste plasticien israélien s’établit en France dans les années 1950 et s’inscrit dans la mouvance de l’art cinétique. En général, l’art cinétique se caractérise par des œuvres ayant un mouvement, produit par des éléments naturels ou un moteur. Yaacov Gibstein, aborde une approche inversée. Dans ses œuvres, il s’agit du mouvement du spectateur qui induit un mouvement dans l’œuvre, c’est-à-dire que selon l’endroit où l’on se place, on ne percevra pas la même chose. Son travail est impressionnant de précision et d'esthétisme, elle ne néglige aucun détail et passe jusqu'à 20h pour assembler un tableau. Elle fait un tirage de 2 photos différentes en qualité HD et les monte sur une structure inventée par ses soins. Une fois l'œuvre finie elle l'envoie en cabine de vernissage pour la protéger des UV.