Castagna Maurizio è un pittore italiano. Ha frequentato l’Academia Albertina di Torino. Ha iniziato con una pittura classica. Ha realizzato per la curia vescovile di Asti diretta dall’architetto don Quaglia, il ritratto del vescovo S.E. Mons. Sibilla , una tela di 3,50 x 2,20 metri dedicata alla lapidazione di Santo Stefano posta dietro l’altare della chiesa delle suore Stefanine e vari restauri . Ha realizzato per la curia di Catania il ritratto dell’Arcivescovo S.E. Mons. Bommarito. Ha realizzato per la curia di Caltanissetta il ritratto del vescovo S.E. Mons. Garssia. Le sue opere si trovano in collezione pubbliche e private in Italia , Francia, Belgio, Olanda, Lussemburgo, Polonia, Grecia, Spagna, Portogallo ,Germania, Paesi Bassi, Regno Unito, Irlanda, Ungheria, Finlandia, USA, Dubai , Cina e Giappone. Le sue opere sono state pubblicate sul Catalogo d’Arte Bolaffi n. 22 1987,Catalogo d’Arte il Quadrato 1988, Catalogo d’Arte il Quadrato 1989,Catalogo d’Arte Moderna Italiana n.36,Editrice Giorgio Mondadori 2000, Castagna Maurizio, Monografia, Elede Editrice, 2004,Catalogo d’Arte Moderna Italiana n.40, Editrice Giorgio Mondadori 2004, Catalogo d’Arte Moderna Italiana n.40 Editrice Giorgio Mondadori 2004, Mensile d’Arte “ARTE” Editoriale Giorgio Mondadori 2005, Catalogo d’Arte Moderna Italiana n.41 Editrice Giorgio Mondadori 2005, L' illusione del sogno , Editoriale Giorgio Mondadori 2008, Catalogo d’Arte Moderna Italiana n.45 Editrice Giorgio Mondadori 2009, Monreale, Raccolta d’Arte Contemporanea Italina, Centro Diffusione Arte Editore. I Suoi riferimenti sono Jackson Pollock, Lenore Krasner, Afro, Birolli, Severini, Montanarini, Mark Rothko, Willem De Kooning e Samuel Lewis Francis che ha conosciuto. La sua pittura è composta da più strati che rimangono impressi nella tela e si intravedono anche quando vengono applicati gli altri strati di pigmenti, tempera all’uovo , smalti , acrilici e resini creati dall’artista. L'opera di Castagna si compone con procedimenti automatici, gesti incondizionati e spontanei, come i surrealisti. I suoi lavori non nascono come “arte studiata” ma si affidano in parte anche al caso, dipingendo in modo impulsivo e istintivo dove il gesto diventa espressione di uno stato d'animo, esplosione di una carica di energia e di una pulsione interiore che non seguono un predeterminato progetto, ma assecondano quasi automaticamente un incontrollabile impulso del profondo, raccontando un'emozione nel momento stesso in cui si forma: il gesto assume così anche un deciso valore simbolico e diviene mezzo liberatorio, e quasi terapeutico, della carica psicologica interiore, il gesto è forza, anarchia, fuga dalle convenzioni. Il gesto, insomma, si trasforma e si arricchisce di sfumature ed interpretazioni personali, declinato in mille modi diversi, tutti espressivi di diverse visioni del mondo, confermandosi linguaggio basico universale che travalica ogni confine di natura culturale o personale. I quadri di Castagna non sono una rappresentazione, ma una celebrazione festosa, lo spirito fondamentale della sua arte è gioioso. In questa bellissima tela il nero e il giallo sembrano danzare, ondeggiare e volteggiare in modo armonioso. Chi guarda quest'opera e si lascia trasportare dal movimento del colore che si muove in modo euritmico, gli viene voglia di danzare, festeggiare , celebrare qualcosa o qualcuno come si fa in faniglia. La sua espressione naturale è talmente piena di amore per la vita da non permettere al minimo accenno di turbamento. Il colore è sensuale, caldo mai freddo; fluido e denso al tempo stesso, non strutturale; senza spigoli, senza delimitazioni incisive. Quest'opera che s’intitola “STORGE” , che in greco antico si riferisce all’amore familiare o paterno, caratterizzato da un forte legame emotivo tra membri della stessa famiglia, è un inno all’AMORE !!!! Di Castagna Okwui Enwezor ha detto: “…La Pittura di Castagna non rappresenta né esprime una realtà oggettiva o soggettiva: scarica una tensione che si è accumulata dentro, il margine di casualità è minimo: è lui che sceglie i colori, ne dosa le quantità, determina con i propri gesti e sensazioni il tipo di macchia da imprimere e la quantità di resine da impastare per dare la giusta dimensione, emozione, suggestione, brivido e interesse all’opera…” Firmato a mano sul retro. Include certificato di autenticità. Descrizione dell’opera “ STORGE “ Tecnica mista: acrilico, gesso, pigmenti, smalto, tempera all’uovo e resine create dall’artista.