Αρ. 94329364
Δεν είναι πλέον διαθέσιμο
Οι προσφορές έκλεισαν
πριν 1 εβδομάδα
Cesare Dandini (1596 – 1657) - San Giuseppe
CESARE DANDINI
(Firenze, 1596 – 1657)
San Giuseppe
Olio su tela, cm. 53 x 40,5
Dimensione cornice cm. 69 x 57 x 5 ca.
NOTE: Pubblicazione catalogo opere della collezione Intermidiart. Pubblicazione, Pittura e Scultura a Firenze (Secoli XVI-XIX), a cura di Sandro Bellesi, 2010, Siena, pp. 36-37, fig. 12. Certificato di Garanzia e Lecita Provenienza. Opera con cornice dorata (difetti):
Il raffinato dipinto qui offerto è stato reso noto da Sandro Bellesi come opera autografa di Cesare Dandini (Firenze, 1596 – 1657), e già pubblicata nel catalogo Pittura e Scultura a Firenze (Secoli XVI-XIX), a cura di Sandro Bellesi, 2010, Siena, p. 36, fig. 12. Come sottolineato da Bellesi – nella citata pubblicazione – Dandini, seppur meglio noto e apprezzato per composizione neo-cinquecentesche di matrice bronziniana, agli albori della sua attività attesta uno spiccato interesse verso lo studio dal vero come testimonia, l’intrigante San Giuseppe qui esposta. Seguendo un percorso artistico tracciato in quel tempo anche da altri pittori fiorentini, in particolare il fratello minore Vincenzo e Giovanni Martinelli, Dandini mostra in questa opera debiti marcati ed evidentissimi, oltre che da talune effigi del Cigoli, dalla lezione di maestri “caravaggeschi”, in particolare, Battistello Caracciolo, artista documentato a Firenze nel 1618 (cit.: S. Bellesi Pittura e Scultura a Firenze (Secoli XVI-XIX), 2010, Siena, pp. 36-37, fig. 12).
Negli ultimi decenni, molti e di particolare interesse sono stati i contributi storico-artistici dedicati alla pittura fiorentina del Sei-Settecento, riemersa gradualmente all’attenzione della critica a partire dagli anni Sessanta del secolo scorso, grazie, soprattutto, a Mina Gregori che nel 1965 curò l’esposizione 70 pitture e sculture del ‘600 e ‘700 fiorentino. All’interno di questa una posizione degna di rilievo, tra i pittori selezionati, spettò indubbiamente a Cesare Dandini, maestro toscano oggi tra i più acclamati e apprezzati dai critici e dai grandi collezionisti d’arte internazionale, al quale lo stesso Bellesi ha dedicato, in tempi diversi, due pubblicazioni monografiche. Dopo il 2007, anno d’uscita del più recente dei due studi, altri interessanti dipinti inediti hanno arricchito degnamente il catalogo dell’artista, incluso la nostra tela San Giuseppe qui esposta.
Cesare Dandini fu allievo di Cristofano Allori, Domenico Passignano e Francesco Curradi, per il quale inoltre, come riferisce Filippo Baldinucci nella biografia del pittore, posò anche come modello. Nel 1621 s’iscrisse all’Accademia del Disegno di Firenze, e già negli anni Trenta del Seicento lavorò per importanti committenti, fra cui Lorenzo de’ Medici. Ideò uno stile pittorico teatrale, idealizzato, che coniugava elementi veristici e classicistici nella forma e nel cromatismo (a tal riguardo si veda S. Bellesi con bibliografia precedente).
In merito al suo stato conservativo, la tela versa in discreto stato conservativo. La superficie pittorica si presenta in patina. Si notano – a luce di Wood – alcuni restauri sparsi e qualche svelatura e ossidazione della superficie pittorica. A luce solare è visibile una craquelé rapportato all'epoca. Non si evidenziano problemi di tipo conservativo, come qualche ridipintura. Il telaio potrebbe essere stato sostituito all'epoca del rintelo. Le misure della tela sono cm. 53 x 40,5. Il dipinto risulta impreziosita da una bella cornice dorata (le misure della cornice sono cm. 69 x 57 x 5 ca., presenza difetti). "La cornice mostrata nelle foto riportate sopra è stata aggiunta all’opera d’arte dal venditore o da un soggetto terzo. La cornice ti viene fornita senza costi aggiuntivi in modo che sia pronta da esporre non appena arriva. La cornice viene inclusa a titolo di cortesia e non è considerata parte integrante dell’opera d’arte. Pertanto, qualsiasi potenziale danno alla cornice che non influisce sull’opera d’arte stessa non sarà accettato come motivo valido per aprire un reclamo o richiedere l’annullamento dell’ordine."
PROVENIENZA: Coll. Privata Siciliana
PUBBLICAZIONE:
Sandro Bellesi, in Pittura e Scultura a Firenze (Secoli XVI-XIX), 2010, Siena, pp. 36-37, fig. 12.
I MITI E IL TERRITORIO nella Sicilia dalle mille culture. INEDITA QUADRERIA catalogo generale dei dipinti della collezione del ciclo “I Miti e il territorio”, Editore Lab_04, Marsala, 2024.
Nel caso di vendita al di fuori del territorio italiano, l'acquirente dovrà attendere i tempi di evasione delle pratiche di esportazione.
S’informa che le spedizioni potrebbero subire dei ritardi, a causa di impegni espositivi. Ci scusiamo per eventuali inconvenienti e ringraziamo per la comprensione.
Αρ. 94329364
Δεν είναι πλέον διαθέσιμο
Cesare Dandini (1596 – 1657) - San Giuseppe
ΤΣΕΖΑΡΕ ΝΤΑΝΤΙΝΙ
(Φλωρεντία, 1596 – 1657)
Άγιος Ιωσήφ
Λάδι σε καμβά, εκ. 53 x 40,5
Διάσταση πλαισίου εκ. 69 x 57 x 5 περίπου.
ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Δημοσίευση καταλόγου έργων της συλλογής Intermidiart. Δημοσίευση, Ζωγραφική και Γλυπτική στη Φλωρεντία (16ος-19ος αιώνας), επιμέλεια Σάντρο Μπελέσι, 2010, Σιένα, σ. 36-37, εικ. 12. Πιστοποιητικό Εγγύησης και Νομικής Προέλευσης. Έργο με χρυσή κορνίζα (ελαττώματα):
Ο εκλεπτυσμένος πίνακας που προσφέρεται εδώ έχει γίνει γνωστός από τον Σάντρο Μπελέςι ως αυτόγραφη εργασία του Τσέζαρε Νταντίνι (Φλωρεντία, 1596 – 1657), και έχει ήδη δημοσιευτεί στον κατάλογο «Ζωγραφική και Γλυπτική στη Φλωρεντία» (16ος-19ος αιώνας), επιμέλεια Σάντρο Μπελέςι, 2010, Σιένα, σελ. 36, εικ. 12. Όπως επισημαίνει ο Μπελέςι – στην προαναφερθείσα δημοσίευση – ο Νταντίνι, αν και είναι καλύτερα γνωστός και εκτιμημένος για νεο-πεντηκοστές συνθέσεις από βρονζινικές καταβολές, στις αρχές της καριέρας του επιδεικνύει έντονο ενδιαφέρον για τη μελέτη από το φυσικό, όπως αποδεικνύει ο συναρπαστικός Άγιος Ιωσήφ που εκτίθεται εδώ. Ακολουθώντας μια καλλιτεχνική πορεία που εκείνη την εποχή είχε διαγράψει και άλλοι φλωρεντίνοι καλλιτέχνες, ιδιαίτερα ο μικρότερος αδελφός του Βιντσέτζο και ο Τζοβάνι Μαρτινέλι, ο Νταντίνι δείχνει σε αυτό το έργο εμφανείς και εντυπωσιακούς δανεισμούς, εκτός από ορισμένες φιγούρες του Τσιγκόλι, από το δόγμα δασκάλων "καραβαγγέσιων", ιδιαίτερα του Μπατιστέλο Καρατσιόλο, καλλιτέχνη που τεκμηριώνεται στη Φλωρεντία το 1618 (αναφ.: Σ. Μπελέςι «Ζωγραφική και Γλυπτική στη Φλωρεντία» (16ος-19ος αιώνας), 2010, Σιένα, σσ. 36-37, εικ. 12).
Τα τελευταία χρόνια, ιδιαίτερο ενδιαφέρον έχουν προκαλέσει οι ιστορικοκαλλιτεχνικές συμβολές αφιερωμένες στην φλωρεντινή ζωγραφική του 16ου-17ου αιώνα, που σταδιακά αναδείχθηκαν στην προσοχή της κριτικής από τη δεκαετία του 1960, κυρίως χάρη στην Μίνα Γκρεγκόρι, η οποία το 1965 επιμελήθηκε την έκθεση 70 ζωγραφιών και γλυπτών του 17ου και 18ου αιώνα από τη Φλωρεντία. Μέσα σε αυτήν, μια θέση που αξίζει να αναφερθεί, ανάμεσα στους επιλεγμένους ζωγράφους, ανήκει σίγουρα στον Τσέζαρε Νταντίνι, τον Τοσκάνικο δάσκαλο που σήμερα είναι ανάμεσα στους πιο αναγνωρισμένους και εκτιμημένες από τους κριτικούς και τους μεγάλους διεθνείς συλλέκτες τέχνης, στον οποίο ο ίδιος ο Μπελέζι έχει αφιερώσει, σε διαφορετικές περιόδους, δύο μονογραφικές δημοσιεύσεις. Μετά το 2007, έτος έκδοσης της πιο πρόσφατης από τις δύο μελέτες, άλλα ενδιαφέροντα αδημοσίευτα έργα ζωγραφικής έχουν επάξια εμπλουτίσει τον κατάλογο του καλλιτέχνη, συμπεριλαμβανομένου του πίνακα μας του Αγίου Ιωσήφ που εκτίθεται εδώ.
Ο Τσέζαρε Ντατίνι ήταν μαθητής του Κριστοφάνο Άλλορι, του Ντομενίκο Πασσινιάνου και του Φραντσέσκο Κουράντι, για τον οποίο επίσης, όπως αναφέρει ο Φιλίππο Μπαλντινούτσι στην βιογραφία του ζωγράφου, πόζαρε και ως μοντέλο. Το 1621 εγγράφηκε στην Ακαδημία Σχεδίου της Φλωρεντίας, και ήδη τη δεκαετία του 1630 εργάστηκε για σημαντικούς επιτρόπους, μεταξύ των οποίων και ο Λορέντζο των Μεδίκων. Επινόησε ένα θεατρικό, ιδεαλιστικό ζωγραφικό στυλ που συνέδυε ρεαλιστικά και κλασικά στοιχεία στη μορφή και στο χρωματισμό (σχετικά με αυτό να παρατηρηθεί ο Σ. Μπελλέζι με προηγούμενη βιβλιογραφία).
Όσον αφορά την κατάσταση συντήρησής της, ο πίνακας είναι σε καλή κατάσταση συντήρησης. Η ζωγραφισμένη επιφάνεια έχει μια πατίνα. Με τον φωτισμό του Wood παρατηρούνται μερικές διάσπαρτες αποκαταστάσεις και κάποια αποχρώσεις και οξείδωση της ζωγραφισμένης επιφάνειας. Με το ηλιακό φως είναι ορατός ένας κρακελέ που σχετίζεται με την εποχή. Δεν εντοπίζονται προβλήματα συντήρησης, όπως κάποια επαναζωγραφική. Ο σκελετός μπορεί να έχει αντικατασταθεί την εποχή του ριγμένου. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι cm. 53 x 40,5. Ο πίνακας περιβάλλεται από ένα όμορφο χρυσό πλαίσιο (οι διαστάσεις του πλαισίου είναι cm. 69 x 57 x 5 περίπου, παρόντα ελαττώματα). "Το πλαίσιο που εμφανίζεται στις παραπάνω φωτογραφίες προστέθηκε στο έργο τέχνης από τον πωλητή ή από τρίτο πρόσωπο. Το πλαίσιο παρέχεται χωρίς επιπλέον χρεώσεις, ώστε να είναι έτοιμο προς έκθεση μόλις φτάσει. Το πλαίσιο περιλαμβάνεται ως ευγενική προσφορά και δεν θεωρείται ενσωματωμένο μέρος του έργου τέχνης. Επομένως, οποιαδήποτε πιθανή ζημιά στο πλαίσιο που δεν επηρεάζει το ίδιο το έργο τέχνης δεν θα θεωρείται έγκυρος λόγος για την υποβολή καταγγελίας ή την απαίτηση ακύρωσης της παραγγελίας."
ΠΡΟΕΛΕΥΣΗ: Συντ. Ιδιωτικός Σικελός
ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΗ:
Σάντρο Μπελέζι, στο Πίττουρα ε Σκουλτούρα α Φιρεντζέ (Σέκολοι XVI-XIX), 2010, Σιένα, σσ. 36-37, εικ. 12.
ΟΙ ΜΥΘΟΙ ΚΑΙ Η ΕΔΑΦΗ στη Σικελία με χίλιους πολιτισμούς. UNPUBLISHED PAINTINGS γενικός κατάλογος έργων ζωγραφικής από τη συλλογή του κύκλου «Myths and the territory», Publisher Lab_04, Marsala, 2024.
Στην περίπτωση πωλήσεων εκτός ιταλικού εδάφους, ο αγοραστής θα πρέπει να περιμένει να διεκπεραιωθούν οι διαδικασίες εξαγωγής.
Σας ενημερώνουμε ότι οι αποστολές μπορεί να καθυστερήσουν, λόγω εκθεσιακών υποχρεώσεων. Ζητάμε συγγνώμη για τυχόν ταλαιπωρία και σας ευχαριστούμε για την κατανόηση.
Μπορεί επίσης να σας αρέσει
-
-
-
-
-
-
-
-
-
Ορίστε μια ειδοποίηση αναζήτησης
Ορίστε μια ειδοποίηση αναζήτησης για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις όταν είναι διαθέσιμα νέα αποτελέσματα.
Αυτό το αντικείμενο παρουσιάστηκε στο
Πώς να πραγματοποιήσετε αγορές στην Catawiki
1. Ανακαλύψτε κάτι ιδιαίτερο
2. Υποβάλετε την κορυφαία προσφορά
3. Πληρώστε με ασφάλεια